Capacitación para artistas que pusieron su arte al servicio de su comuna. La convocatoria ya cerró.
"La reconstrucción a partir de las ruinas o escombros no consiste en un intento nostálgico de restaurar el pasado, sino en un acto profundamente creativo de supervivencia…"
Arte para el Alma convoca a artistas que quieren colaborar con su arte para con su comuna, pero que no cuentan con instrumentos pedagógicos, didácticos y gregarios, ni con estrategias que unan el arte y la salud comunitaria para poder brindar su arte en un contexto post telúrico.
La propuesta fue reformulada junto con la maestra Gloria Castro Martínez y la Secretaría de Cultura de la Alcaldía de Cali, ajustándose al informe del estado de situación de las comunidades a las que va dirigida.
El énfasis está en didácticas de contexto artísticas que permitan construir un espacio seguro para trabajar fragilidades sensibles y emotivas, a fin de empezar a sublimar el miedo, el dolor, la angustia y otros malestares que pueden ser atendidos desde la grupalidad como sostén.
Si bien las actividades tendrán una impronta en la danza y el movimiento, el teatro, la música y las artes visuales, junto a otras formas de expresión, son igualmente bienvenidos. Por eso la convocatoria está abierta tanto a profesionales como a artistas amateurs que lo consideren necesario.
A la experiencia vivencial y reflexiva se suma una cartografía general de trabajo que permite moverse dentro del propio repertorio con apoyatura conceptual y bibliográfica. El maestro la comparte en formato PDF a quienes la soliciten.
Como se trata de adultos y artistas, el enfoque se inclina desde la Pedagogía del Arte hacia la promoción del mismo en un encuadre psicosocial de referencia. Las temáticas se ajustan a la matriz de aprendizaje del grupo y al espacio disponible.
Herramientas artísticas para construir un espacio seguro donde trabajar fragilidades sensibles y emotivas dentro de un grupo.
Instrumentos pedagógicos, didácticos y gregarios para conducir grupos específicos, con la grupalidad como sostén.
Estrategias liminales entre el arte y la salud comunitaria, para sostener el trabajo artístico en un contexto post telúrico.
Una guía general con apoyatura conceptual y bibliográfica para moverte dentro de tu propio repertorio. En PDF, a quienes la soliciten.
9:00 a.m. – 12:30 p.m. · Cra. 12 #4-51
9:00 a.m. – 12:30 p.m. · Calle 4 Oeste # 35-30
Hora por confirmar · Carrera 41H # 38-80
Si el grupo cuenta ya con las herramientas para compartir su arte, se realiza una experiencia in situ: dos horas con el grupo de aplicación comunal y al menos una hora con los artistas para reflexionar, evaluar el trayecto, resolver dudas y cerrar.
Jorge Holovatuck (Argentina) es actor, director, dramaturgo, pedagogo teatral e investigador, reconocido internacionalmente por su amplia trayectoria en la formación artística y la pedagogía teatral. Autor de numerosos libros de referencia sobre educación artística, creatividad, juegos teatrales, teatro comunitario y formación de públicos, ha desarrollado una intensa labor docente en universidades, instituciones culturales y proyectos comunitarios de América Latina.
En Colombia ha mantenido una estrecha relación con la maestra Gloria Castro y con Incolballet, donde participó en procesos de capacitación, actualización y formación de docentes y artistas, contribuyendo al fortalecimiento de metodologías pedagógicas para la enseñanza de las artes. Esta experiencia fue replicada en otras regiones del país, incluyendo Chocó y Pasto.
Su trabajo se ha caracterizado por vincular el arte con el desarrollo humano y la transformación social, impulsando procesos formativos con niños, jóvenes, docentes, familias y comunidades. Actualmente combina su labor como docente internacional, investigador y asesor de programas de formación artística en diversos países de Iberoamérica.







Gracias a todas y todos los artistas que se postularon a esta capacitación con el maestro Jorge Holovatuck.
Si ya te postulaste, te contactaremos por correo con la confirmación del cupo, el lugar y el horario. ¿Dudas? Escríbenos a educativofinba@gmail.com